<p align="center"> <strong>Цветкова Валентина Петровна </strong></p> <p align="center"> <strong>(1917-2007)</strong></p> <p> <strong><em>Валентина Петровна Цветкова</em></strong><em> &ndash; легенда Крыма, Ялты. Почетный гражданин города, кавалер ордена Святой Ольги, Народный художник Украины,, ее именем названа планета. </em></p> <p> Известный французский писатель Андре Моруа назвал картину Валентины Петровны Цветковой &ldquo;Сирень&rdquo; &ldquo;запечатленным восторгом&rdquo; и писал, что эта работа, подаренная ему художницей, висит в кабинете и радует его и его друзей. Можно было бы привести еще много благодарных и восторженных отзывов, написанных людьми разного возраста, разных профессий, взглядов и мировоззрений. Но всех их привлекает в творчестве Цветковой её искреннее восхищение красотой окружающего мира, восторг перед самыми яркими, кульминационными явлениями природы: цветением весны, богатством и пышностью южного лета, великолепием крымской осени. Весна - любимое время года и любимый мотив многих её работ.</p> <p> <a href="http://art-ug.gallery/picture.php?lang=ru&amp;ap=tsvetkova-soviet-tourist"><img alt="" src="/upload/image/tsvetkova_valentina.jpg" style="width: 600px; height: 442px;" /></a></p> <p> <a href="http://art-ug.gallery/picture.php?lang=ru&amp;ap=tsvetkova-soviet-tourist"><em>Цветкова В.П. Советские туристы в Испании. 42х56, картон, масло</em></a></p> <p> Способность восхищаться, радоваться, удивляться художница пронесла через всю свою жизнь, как самый ценный дар души, несмотря на все тяготы и переживания, которые выпали на долю её поколения.</p> <p> В своем творчестве она продолжает традиции крымского пейзажа и натюрморта, по-своему преломляя лучшие достижения в этих жанрах русских и советских художников, работавших в Крыму: живописно - пластическую остроту манеры А. Куприна, пленэрность, декоративность - К. Коровина, материальность, осязаемость - Н. Барсамова.</p> <p> Валентина Цветкова родилась в 1917 г. в семье священника. Детство и юность прошли в Астрахани, в старинном городе на Волге. Нужду, лишения, голод, унижения и репрессии, сопровождавшие годы революции, гражданской войны и насильственной коллективизации - все это юная Валентина видела и многое испытала сама. Её родители оберегали своих детей как могли, и даже в самые трудные времена в их доме были прекрасные книги, звучала музыка.</p> <p> Рисовала Цветкова с самого детства. В Астраханском художественном училище её учителем стал замечательный педагог Павел Власов, академик живописи, окончивший Петербургскую Академию Художеств. Он свято чтил традиции русского реалистического искусства и сумел внушить своим ученикам глубокую любовь к отечественной культуре.</p> <p> В Ялту Цветкова впервые приехала в 1937г. Крым поразил и навсегда покорил юную художницу своей особенной красотой. В те годы, Ялта, в полукольце гор и широко распахнутая к морю, была очаровательна, в каждом уголке, в каждой улочке заставляя вспомнить о великом писателе Антоне Чехове, о великом певце Федоре Шаляпине и многих других выдающихся людях России, живших в Ялте и любивших её.</p> <p> Приехав в Ялту вторично накануне войны, Цветкова осталась в ней навсегда. Подобно тому, как юг Франции повлиял на Сезанна и Ван Гога, остров Таити на Гогена, так и мир крымской природы определил содержание и стилистику искусства Цветковой.</p> <p> <em>Рано утром едва из бледно-золотого моря покажется диск солнца, в зарослях сада раздается стук молотка, будто среди многоголосого щебета птиц трудится дятел. Сильные руки художницы набивают полотно на подрамник; сейчас начнется сеанс: три-четыре часа непрерывной работы у раскрывшейся за ночь сирени.</em></p> <p> Каждой весной она пишет сирень не один раз, кстати, это любимый мотив не только Цветковой, но и многих русских художников, композиторов и поэтов. Используя этот и другие мотивы многократно, лишь немного варьируя фоны и композицию, Цветкова не повторяется: каждая &ldquo;Сирень&rdquo;, &ldquo;Глициния&rdquo; или &ldquo;Японская слива&rdquo; поражают непосредственностью, свежестью чувства, радостью открытия.</p> <p> Цветковой свойственна свободная, широкая манера, порой мужская сила и размах решений и, в то же время, безусловно женское начало в выборе оттенков и тонкости их сочетаний. Художница всегда открыта, искренна, эмоциональна, ей совершенно чужды экстравагантность, следование моде, поза. Цвета её светлы, просты и чисты и даже по-своему наивны, но, видимо, именно эта их особенность и поражает, воздействуя на зрителя как истина.</p> <p> Застенчивые розовые цветы миндаля, лазоревое око незабудок, смеющаяся алая айва... Здесь цвет - это характер в разных оттенках и настроениях, но неизменно характер добрый. &ldquo;Цветами зла&rdquo; назвал Бодлер свой цикл стихов. &ldquo;Цветы добра&rdquo; - так можно назвать картины о цветах Цветковой. Никогда Цветкова не пишет один цветок, единственную ветвь. Ей нравится изображать их дружность между собой, сродство со всей природой. Букеты, поставленные на балконе, на окне, соединяют Небо, Дом, Человека.</p> <p> <img alt="" src="/upload/image/tsvetkova_valentina_(1).jpg" style="width: 600px; height: 863px;" /></p> <p> <u><em>Цветкова В.П. Астры и персики. 100х70, холст, масло</em></u></p> <p> Содержание искусства Цветковой, её стилистика и манера выражают её восприятие мира, её человеческую сущность. Она черпает вдохновение в безграничной любви к природе, в общении с людьми.</p> <p> Искусство Цветковой, её гостеприимство, деятельная доброта и особая атмосфера её дома привлекают к ней многих людей. Среди них: писатели, ученые, актеры, врачи, деловые люди, туристы - люди разных возрастов, национальностей, профессий. Однако Цветкова портретирует не многих: избегая заказных портретов, она пишет только тех людей, чей внутренний мир ей близок. К ним принадлежала и Мария Чехова, сестра великого писателя, директор дома-музея Чехова в Ялте, где эта необыкновенная женщина прожила большую часть своей долгой жизни, посвятив её увековечиванию памяти брата.</p> <p> В творчестве В.Цветковой нашли отражение лучшие традиции русской реалистической школы, русского и французского импрессионизма, а также, в какой-то мере, экспрессионизма. Это прослеживается в ее приверженности живой натуре и достоверной трактовке предметных форм, в живописно-пластической остроте, повышенной пленэрности, декоративности, в широкой, свободной манере письма с фактурными эффектами. И при этом она всегда оставалась самобытным, ни на кого не похожим художником.</p> <p> <img alt="" src="/upload/image/tsvetkova_valentina_(2).jpg" style="width: 728px; height: 1024px;" /></p> <p> <u><em>Цветкова В.П. Магнолия, 2000г. Холст,масло</em></u></p> <p> Произведения Валентины Петровны стали достоянием лучших музеев нашей страны, они есть в Русском музее в Санкт-Петербурге, в Третьяковской галерее в Москве, в Государственном музее Украинского изобразительного искусства в Киеве и в музеях многих других стран: Болгарии, Венгрии, Канады, Японии, США, Франции. Она была признана одной из трех лучших художниц на женских выставках в Париже в 1965 и в 1968 годах, ее работы получили высокую оценку во французском журнале &ldquo;Экспрессион&rdquo;. Картины Цветковой украшают интерьеры многих здравниц и других общественных зданий Крыма.</p>